美术教案

美术教案10篇[推荐]

　　作为一位无私奉献的人民教师，编写教案是必不可少的，借助教案可以让教学工作更科学化。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的美术教案10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

　　教学分析

　　本课教学对象是初一学生，这个阶段的学生好奇心强，喜欢鲜活有趣的东西。他们思维活跃，想象丰富，因此需要用一种直观的、有趣的、活泼生动的形式来激发学生学习兴趣，让学生在愉悦的心境中轻松而又较好地掌握理论知识。对此，我非常注重教学环节的设计，从提高学生的兴趣入手，极力营造一种轻松、愉悦的氛围，鼓励学生大胆地想象，自由地去创造。

　　本课探索的是色彩基本知识的学习与基本技能练习的课程，属于“表现·创造”领域。

　　色彩是最丰富、最富有艺术表现力的绘画语言。如何让学生领略色彩的魅力，又能很好地掌握色彩的基本知识，是我一直思考的问题。“春、夏、秋、冬”四个季节就是一个很好的切入点，四季色彩千变万化，各具特色，不同的季节给人太多的感悟和联想，多姿多彩的四季更有利于激活色彩画创作的灵感。选择“春、夏、秋、冬”作为色彩课探索内容，不仅可以给学生提供很好的绘画题材，而且可以让学生从中发现美、感受美、创造美、培养学生热爱生活，热爱大自然的情感。

　　教学内容：《画家的调色板》—用色彩表现春、夏、秋、冬

　　教学对象：七年级学生

　　教学目标：情感领域：培养热爱生活，热爱大自然的情感。

　　认知领域：品味四季色彩特点，了解色彩魅力。

　　操作领域：用掌握的色彩知识画一幅关于四季的色彩画。

　　教学重点：初步掌握色彩基础知识，利用三原色调配出其他色彩。

　　教学难点：

　　1、学会用色彩表现四季景色的特征。

　　2、学会用色彩表达内心情感。

　　教具学具：

　　自制多媒体教学课件、学生范画、装有红、黄、蓝三种色水的透明玻璃杯（教师用）和装有三种色水的一次性杯子（学生每四人一组）、水粉颜料、调色盒、画笔、洗笔水杯、八开画纸等。

　　教学措施：

　　①采用多媒体教学，增加教学容量。

　　②设计游戏，让学生在游戏中体验学习乐趣。

　　③在教学中插入文学作品，联系其他学科进行学习。

　　④采用分小组探究，通过调色游戏掌握色彩知识。

　　⑤对比、讨论式教学，让学生看画—评画—画画，从感性到理性。

　　教学过程

　　[片段1]——轻松地进入课堂

　　上课之前，我们一起来欣赏两张照片（观看屏幕）

　　这是什么？ （学生回答：黑猩猩）

　　它在做什么？（学生笑着回答：画画）

　　画什么画呢？（学生回答：色彩画）

　　最近老师在网上看到一个非常有趣的事情，一只3岁的黑猩猩非常喜欢画色彩画，它用它的调色板画了许多抽象画，还在日本举办过个人的画展。大家看，黑猩猩正在认真的画抽象画呢！画得还不错吧？

　　那同学们你们喜不喜欢画色彩画啊？

　　（学生齐声回答）

　　同学们，自然界的色彩千变万化、丰富多彩，今天我们来上一节色彩课，一起来探索色彩的规律，用我们绚丽多彩的调色板去描绘大自然，表现春、夏、秋、冬。（出示课题）

　　【评析】一堂课能否成功，导入是一个关键的因素，要力求在课的一开始就将学生的注意力紧紧地抓住，用独特的导入方法可以激起学生的兴趣。对于如何导入这节色彩课，我做了很多的尝试，比如：提问题、欣赏作品等方法，效果不尽人意，感觉形式过于平淡，不够新鲜。通过网上的查找，发现一只会画画的黑猩猩。选用黑猩猩的照片引入课堂取得了很好的效果。当照片出示屏幕上时，学生的目光被吸引住了，“动物也会画画？”很多学生感到很新奇。看到黑猩猩在画色彩画时那认真、滑稽的情景，同学们不约而同地发出笑声。大家在愉快的

　　气氛中进入了课堂。

　　[片段2] ——描述四季的色彩

　　一年有四季，不同的季节呈现的色彩也不一样，带给我们的感受也不同。请问这位同学：你最喜欢哪个季节？假如要你用一种颜色来概括这个季节你会用哪种颜色？为什么？（学生回答）

　　下面我们一起来玩一个游戏，我要考考大家对四季色彩的感受和认识。（教师在黑板贴出“春、夏、秋、冬”四个字，并把学生分成四个组，第一组写春天的色彩，第二组写夏天的色彩，第三组写秋天的色彩，第四组写冬天的色彩。限时两分钟，以接力赛的形式，有次序地上黑板写出四季的色彩，看看哪个小组写的颜色名称最多，最能体现季节的特点）

　　第一组春天：粉绿、红、嫩绿、嫩黄、粉红、湛蓝、紫色

　　第二组夏天：翠绿、红色、黑色、紫红、白、金色、天蓝

　　第三组秋天：火红、金黄、枯黄、深黄、深红、橙红

　　第四组冬天：浅蓝、白、红色、深蓝、灰色，粉红、普蓝

　　时间到，非常好！同学们都把记忆中的四季色彩写在黑板上了。（教师口述点评学生写的颜色，并表扬写得好的同学）同学们对四季的色彩观察是非常仔细的，在老师看来那是一幅幅美丽而生动的画面。

　　【评析】让学生回忆四季的色彩并写在黑板上，用颜色转释课题《我们的调色板》，学生感受到调色板和四季色彩的丰富。这个环节学生表现非常活跃，都争着上黑板写，学生写完将粉笔交给下一位同学继续写，下面的同学也在纷纷议论。当满黑板都写满颜色的时候，取得了一种很好的视觉效果。许多同学脸上都挂满了欣喜的笑容，等待着老师跟大家一起分享他们的“成果”。我在点评时有意提问了在夏天里写“黑色”的同学，他的回答让我感到惊讶，他说：“夏天的太阳太猛烈了，把我们都晒黑了。”大家都笑了。而另外一个在冬天写“红色”同学想法也颇有创意，他说“冬天很冷，用火可以取暖，而火就是红色的，而且我还联想到了圣诞老人”。老师及时表扬了他们出众的想象力，同学们也为他们精彩的回答给予了热烈的掌声，顿时，课堂上充满一种愉悦的氛围。

　　这个环节让学生参与课堂，体现了新课标中“让学生动起来”的理念。学生在游戏中充分发挥个人聪明才智的同时体现了集体智慧和团队精神。分小组以游戏的形式让学生展开联想，用文字描述四季的色彩，提高学生对四季色彩的感知能力，为引出“我们的调色板”课题做铺垫。

　　大家看这是“黄色”、这是“蓝色”，这两种颜色哪一种更明亮哪一种更暗呢？（学生回答）这告诉我们颜色是有明暗之分的。比如：在我们的生活中，黑色与白色就是对比最明显的两种颜色，我们把色彩的明暗程度称之为“明度”。同一种颜色也会产生许多不同的明度变化。同一种色彩有“明暗程度”同样也有“鲜艳程度”，我们把鲜艳程度称为“纯度”，也叫“纯净程度”。在色彩基础知识里面，我们把色相、明度、纯度称之为“色彩三要素”。任何一种色彩都具有这三种性质。

　　【评析】这个环节我通过装有红、黄、蓝三种色水的透明玻璃容器给学生介绍色彩知识，试图给学生提供直观的信息，便于教师介绍色彩的理论知识，增加课堂的趣味性，学生也容易理解并记住。学生喜欢鲜活有趣的东西，给学生提供直观的信息总胜过老师过多的语言描述或是学生凭空的想象。我在介绍“三原色”、“色彩冷暖和联想”、“色彩三要素”这些知识时，巧妙地运用了玻璃容器透明的特点和三原色的明度和冷暖对比来讲解，起到了事半功倍的效果。

　　为了让大家更好地理解“明度”和“纯度”，了解它们的变化，我想让大家玩一个调色游戏。大家看，你们的桌子上都有红、黄、蓝三杯色水。我们用画笔沾上这三种颜色分别调

　　入杯子看看有什么变化？（教师在黑板贴上色卡等式）

　　黄+蓝=？（绿）

　　黄+红=？（橙）

　　蓝+红=？（紫）

　　我们先用黄色调入蓝色观察有什么变化，看看哪个小组最快找到结果。（话音刚落，同学门纷纷动手了）

　　（学生回答：绿色）

　　大家看，这个小组调出了非常可爱的“草绿色”，真好看！但是，我发现这个小组调出来的绿色跟他们的不一样——“嫩绿色”，这种颜色用来表现春天的色彩真好！还有其他小组调出来的颜色也不一样：“浅绿色”、“翠绿色”、“深绿色”、“暗绿色”。 （请小组代表把绿色样品拿到讲台上展示）

　　【评析】各小组代表把调出的“绿色”展示在讲台上，我有意识地把不同明度的“绿色”由浅到深排列，体现色彩的'明度色阶变化，让学生观察，学生一下子被这些多变的“绿色”吸引住了，有些同学还发出感叹：“好漂亮啊！”这些各种不同的“绿色”让学生直观地了解色彩的明度和纯度变化，加深了对知识的理解。

　　请大家仔细看，这两杯同样是“绿色“，但是他们有什么分别吗？（举起两杯不同明度和纯度的绿色问）哪杯明度高，哪杯明度低？哪杯纯度高，哪杯纯度低？（学生观察集体回答）

　　这个实验告诉我们什么？（学生回答）因为两种颜料在混合调色的时候它们之间量的比例不一样，调出的颜色也不一样。大家看，（教师示意讲台上不同的绿色）同样是绿色，明度和纯度会产生这么多变化。在绘画实践中我们可以根据画面的需要，灵活地控制它的变化，用这种调色方法我们就可以调出许多丰富的色彩，提高绘画的表现力。

　　那么我们再来看看另外两组颜色的混合效果，它们又能调出什么颜色呢？（学生很快得出：黄+红=橙，蓝+红=紫）

　　大家做得很好！我们再往橙色里加入一些白色，往紫色里加入一些黑色，大家看看又能发现有什么变化？（学生回答）

　　这又告诉我们，一种颜色加入一些白色和黑色同样也能改变它的明度和纯度。通过这个调色实验我们知道，想要调出更多的颜色，需要我们大胆去尝试、去探索，在以后的色彩绘画实践中总结更多的调色方法，举一反三，提高我们的调色能力。

　　【评析】在玩中学到知识，无疑是最受学生欢迎的。我把学生分为四人一组，通过形象有趣的调色游戏让学生亲身体验色彩相互混合的变化，在老师的引导下，同学们都表现得非常积极、主动，这个环节学生在调色游戏中锻炼了观察能力和动手能力，并且很好地理解和巩固色彩的理论知识，为下面的色彩练习打下基础。教学设计也体现了美术新课标中：“引导学生进行自主探究学习”的理念。

　　[片段5] ——感受画家眼中的四季

　　现在大家对色彩有了一定的认识，接着我们再来欣赏两段视频，让同学们感受大自然的色彩变化，欣赏绘画大师的色彩作品，看看画家是怎么表现四季色彩的。欣赏的时候要认真留意四季的色彩特点和画家作品的色彩和构图。

　　（学生欣赏视频）

　　欣赏了这么精彩的四季色彩和大师作品，你们都有什么感受呢？（提问一个学生）大师的色彩作品给你什么启示？（学生回答）

　　大家看得很仔细，都有自己的感受，从刚才欣赏的画面我们看到大自然是五彩缤纷、多姿多采的。绿油油的春天万物苏醒，充满了希望；火红的夏天热情奔放，充满活力；金色的秋天

美术教案 篇2

　　教学目的：

　　1．培养学生把握人物表情的能力。

　　2．加强学生对画面的整体把握能力。

　　3．消除学生对医生的恐惧和对身体的爱护。

　　教学重点：

　　通过观察发现人物表情的特点，并能用画笔表现出来。

　　教学难点：

　　对画面的整体把握能力。

　　教学准备：

　　教具准备：医生的道具、教学课件、视频展示台、示范作品。

　　学具准备：铅笔、彩色水笔。

　　教学过程：

　　1．导入

　　教师穿着医生的'服装，带上道具，扮演医生入场，先不说明身份。假装给学生看病，以制造一种看大夫的情境，在给学生看病的过程中注意观察学生的表情及体现一种人文关怀。

　　2．交流表演

　　教师引导学生描述看病的经历，着重让他们表演，进行对比观察：

　　不同的表情。动作。场景。

　　3．欣赏动画

　　在动画中让学生了解到特写的概念及夸张的手法。

　　4．角色扮演

　　让学生扮演不同的角色和不同种类的病情，其他学生观察，发现问题解决问题，关键围绕表情、动作两个重点。

　　5．赏评范画

　　在这个欣赏的环节，主要是为了能够使学生更好的把握人物的特征，以及对画面主次的把握能力。根据学生的反应，可捎带讲一点场景的概念。

　　6.学生画画

　　在绘画过程中，教师巡视，发现问题，并及时反馈给学生。对于作画材料不做硬性规定。

　　7.作业展示

　　就作业中比较典型的画面进行赏评、肯定。

　　8.人文关怀

　　以一个脑筋急转弯题目“什么样的人不会对你说：欢迎下次再来。”

　　让学生自己揭示答案。寄予人类美好的愿望——永远身体健康。

美术教案 篇3

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计 应用

　　教学目标：

　　1、能够用瓶盖排列、拼贴图形。

　　2、能够将各种瓶盖组合起来做成1-3件玩具。

　　3、对用废旧材料自制玩具产生兴趣。

　　教学重、难点：

　　1、引导学生对瓶盖进行联想并清楚制作方法。

　　2、启发、引导学生对各种瓶盖进行大胆设计构思，创作出有趣的玩具。

　　教具学具：各种瓶盖，纸张，剪刀等手工用具

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　1、导入：

　　师：小朋友，我们今天要把一些废旧物品变成可爱的小玩具，它就是是瓶盖。先看看你们都收集到怎样的瓶盖了？（组织学生将瓶盖摆放在桌盖上）

　　2、新授：

　　（1）请你们介绍一下收集到的瓶盖，说说它是大的还是小的，有什么特别的地方。（瓶盖的颜色、纹理、材质等）

　　小结：虽然有这么多种，但我们发现大多数瓶盖的形状都是圆形的。

　　（2）师：除了瓶盖，你还在我们身边发现了什么圆形的东西？

　　（如风扇、太阳、花、水壶、小人、动物的头等）

　　（3）思考：这些圆形的物体或物体的部分和我们带来的'瓶盖有什么关系？

　　（可以用瓶盖把这些物体做出来）

　　（4）联想游戏：请同桌的小朋友把你们的瓶盖放在一起，看一看，想一想，它象什么？也可以叠在一起来，拼在一起看，一边玩一边说，比一比谁说得最多。（请学生说说想到的）

　　3、发展阶段：

　　（1）（师出示范作）老师很高兴你们能想出这么多能用瓶盖做出的玩具，我也想到了一个，想不想看看老师是怎么做的？

　　（2）师演示制作过程（以小虫为例）

　　（3）除了制作，还需要一些材料装饰，请看看课本17页的作品，今天你要用瓶盖来做什么？还要用哪些材料？

　　三、学生制作，教师辅导

　　四、作业讲评

　　五、收拾与整理

　　六、拓展：除了课上做的这些，你还能用瓶盖做什么？（师出示钟）

　　请你回去想一想，做出更特别的玩具来。

美术教案 篇4

　　教材分析：

　　色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。

　　课型：造型·表现

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。

　　2、体验色彩给人的不同感受。

　　3、激发学生热爱美术学习兴趣。

　　教学重点：

　　体验色彩给人的不同感受。

　　教学难点：

　　知道冷、暖色调各有哪些颜色。

　　教学准备：

　　投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸

　　教学过程：

　　一、引导阶段：

　　1、谈话：“色彩给人的联想”

　　① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）

　　② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）

　　③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。

　　2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的'内心情感。

　　3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。

　　二、创作阶段：

　　① 提出作画要求：

　　A、用线描或色块作画表现画面。

　　B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。

　　C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

　　②学生作画，老师巡回指导。

　　4、展示作品，引导评价。

　　5、教师总结，提出意见和建议。

　　教学后记：

　　学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。有关色彩的冷暖不是绝对的，我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。

　　线条的动与静

　　课型：造型·表现

　　课时：1课时

　　教材分析：

　　线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。

　　教学目的：

　　1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。

　　2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。

　　教学重点：

　　感受线条的动与静。

　　教学难点:

　　用不同的线条表达流动和静止的感觉。

　　教具准备：

　　课件、作画工具。

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、导入新课：

　　1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。

　　师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。

　　2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。

　　三、讲授新课：

　　1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？

　　师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。

　　2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。

　　师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。

　　以直观的图片让学生感受线条的`曲直与动态的关系。

　　3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。

　　想一想，线条在绘画中的作用。

　　4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。

　　（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。

　　暖＋直＝温暖、平和

　　暖＋曲＝热烈、欢快

　　（2）冷色和曲、直线配合

　　冷＋曲＝宁静、幽远（如蜿蜒的河流）

　　冷＋直＝单调、呆板

　　通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。

　　四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。

　　五、学生作画，教师指导。

　　倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。

　　六、作业展评：

　　1、个人分析画的内容，画面好在哪里？

　　2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？

　　3、教师简评。

　　七、拓展

　　教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。

　　八、课堂小结

　　这节课你有什么收获？

　　九、教学反思：

　　有一种材料叫“毛根”性质柔软，利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观，所以课堂中选择一种好的教具至关重要，并可以收到良好的教学效果。

美术教案 篇5

　　一、教学目标

　　1、引导学生记忆、想像，理解物体近大远小的空间关系，表现出逛大街的热闹场景。

　　2、能较好地掌握画线的基本方法，并用线条较准确地描绘出物体的形状和结构特征。

　　二、教学重难点：培养学生关心社会、热爱家乡的情感，养成细心观察事物的习惯。

　　三、教学过程：

　　第一课时

　　一、游戏导入

　　1．教师设置一个“猜猜看”的游戏环节，逐一出示四张范画。

　　(1)立式广告牌的几何形。

　　(2)平面的立式广告牌。

　　(3)立体的立式广告牌。

　　(4)添画了细节的立式广告牌。最后出示这张立式广告牌的摄影照片。

　　2．让学生在游戏中感受从平面到立体，从简略到细节的过程。

　　二、师生交流

　　师生之间交流所见街边的小设施。在记忆和叙说中唤起学生对美丽街市的留恋，以及细致观察生活的'能力。

　　三、欣赏、发现与交流

　　1．分小组欣赏各自带来的街边小设施的图片(教师也可以为学生预备几张)。能说出它们的出处及造型可爱之处。

　　2．说一说所带来的图片哪一张你认为最难画?难在哪里?

　　3．学生互相交流，再师生交流。

　　四、学生作业教师巡回辅导

　　1．提出作业要求。

　　(1)根据拍摄的照片或自己的记忆，画一画街头的小设施，要求用线流畅，具有一定的立体感并能进行一些细节描绘，可以适当地填上一些色彩。

　　(2)作业完成后沿轮廓剪下来贴在作业展示板上。

　　2．学生作业，教师巡回辅导。

　　五、评议作业小节全课

　　用线描的形式画一条宽阔的大街，让学生把所画的小设施贴在合适的地方。

　　(1)说一说哪一段街道“设施”最完善。

　　(2)看一看这条“大街”，你有什么感受?还可以增添什么设施?使之更具人文性。

　　第12课我们去旅行湘教?

　　湘教版五年级下册美术教案第2课逛大街

　　第二课时

　　一、声音导入

　　1．听声音(人的喧哗声)

　　2．提问：

　　(1)刚才你们听到什么声音?(人的喧哗声)

　　(2)通过听到的声音，你想到了什么地方?(大街上)

　　(3)这些声音会给你带来什么感受?(人多，非常热闹)

　　(4)大街上，你能看到些什么?(街头小设施、建筑物、人物)

　　二、图片欣赏

　　1．欣赏图片

　　(1)街头小设施

　　(2)建筑物

　　(3)人物

　　(4)街市图片

　　2．总结：街头小设施

　　街市：建筑物、人物

　　三、介绍相关知识

　　1．认识不同视角及构图类型

　　2．透视知识

　　(1)近大远小

　　(2)近清楚远模糊

　　(3)遮挡关系

　　四、画法指导

　　1．确定内容：突出重点

　　2．定好构图：灵活、新颖

　　3．大胆描绘：先画近处的，再画远处的。近处的画大一些。远处的画小一些，近处的物件总是遮挡远处的一些物件。

　　五、欣赏作品

　　1．欣赏学生作品

　　2．谈感受

　　六、学生作业

　　1．提出作业要求

　　2．学生作业，教师巡回指导

　　3．讲评作业

　　4．总结、拓展

美术教案 篇6

　　知识与技能目标：掌握运用泥条盘筑的制作方法并进行陶艺创作。

　　过程与方法目标：在学习活动中，提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

　　情感态度与价值观：体会玩陶的乐趣，形成良好的行为习惯和学习习惯。

　　重点：学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。

　　难点：大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。

　　教法学法

　　欣赏导入、技法探究、体验创新、交流评析

　　教师教学活动设计

　　学生学习活动设计

　　一、欣赏导入

　　出示一件范品

　　提问：这件作品是什么形状的'？仔细看看，你知道它是用什么方法。

　　二、演示制作方法和步骤

　　（一）制作泥条的方法。

　　1、将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。

　　2、用手掌将泥团搓成粗泥条。

　　3、将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。

　　（二）泥条盘筑的方法。

　　教师播视频：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

　　（三）教师示范手形器皿的制作步骤。

　　1、制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。

　　2、盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）

　　3、装饰整理作品。

　　三、创作表现

　　1、作业要求：运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或足形器皿。

　　2、学生练习，教师个别指导。

　　四、课堂小结。

　　五、评价指导：评议学生作业。

　　学生欣赏，说说自己的认识和看法。

　　1、学生欣赏学习泥条的方法。

　　2、学生欣赏学习泥条盘筑的方法。

　　3、学生欣赏学习手形器皿的制作步骤。

　　尝试创作，按要求完成作业。

　　学生对自己的作品谈感受。

美术教案 篇7

　　教学内容与目标：

　　1.显性内容与目标：

　　通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受它的艺术特点，学习表现特点突出的面具，培养学生的造型能力、想象能力、创造能力和合作学习的能力。

　　2.隐性内容与目标：引导学生在小组学习氛围中，互相交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。

　　重点：通过不同地域、不同种族多风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。

　　难点：面具的表现手法及材料的运用。

　　教学准备：图画纸、彩色复印纸，水彩笔、油画棒、墨汁以及生活中的废弃物等。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生学习用具的准备情况，稳定学生情绪。

　　二、导入新课

　　课件出示藏戏和傩戏图片。

　　提问：他们头上戴了什么样的道具表演？看到它你有什么感受？它叫什么？

　　提问：过去人们为什么要戴着面具进行表演？

　　随着科学的逐步发达，人们意识到世界上本来没有鬼，但是这种面具成为一种艺术形象深受人们喜爱。导入新课，并课件出示课题：《面具》

　　三、讲授新课

　　1.出示课件，让学生欣赏中国的.面具以及外国的面具。提问：面具有什么共同特点和不同点？用了些什么材料？

　　2.小组研讨面具的特点。（夸张手法、形式多样、富有创造性）

　　3.学生交流自己想怎样设计面具？都用哪些材料？

　　4.教师利用一些学生作品分析如何运用夸张手法进行表现。

　　5.师生一起讨论制作方法：

　　第一步：油画棒着色，留白边。

　　第二步：把纸轻轻团起来，再展开。

　　第三步：用墨或者水粉把画面涂满。

　　第四步：用清水冲一遍。

　　四、学生作业，教师巡回指导

　　作业要求：

　　小组或两位同学任意选择一种方法，合作完成一张面具作品。

　　指导要点：

　　（1）形象要大胆夸张。

　　（2）形象要狰狞，让人看了有点害怕。

　　（3）注意安全。

　　五、小结

　　每组派代表向全班同学介绍本组的作品。学生发表自己的看法。教师概括总结本课内容。

　　六、拓展延伸

　　除了课本上制作面具的方法，你认为还有什么方法可以制作面具？回家自己动手做一做。

美术教案 篇8

　　活动目标:

　　1、巩固对昆虫的特征的认识，并能运用昆虫左右对称的特征进行装饰蝴蝶，中班美术：美丽的蝴蝶。

　　2、大胆的运用不同的`美工材料表现蝴蝶的美丽外形。

　　3、体会合作完成任务的快乐。

　　活动准备:

　　1、各种材料制成的蝴蝶翅膀（包装纸、报纸、纱）

　　2、各种装饰材料：即时贴、蜡光纸、毛绒条、塑料花、卡纸。

　　3、各种工具：订书机、双面胶、透明胶、铅笔、剪刀。

　　活动过程：

　　1、请幼儿观看昆虫展览，复习昆虫的特征。

　　2、提出问题：你觉得哪一种昆虫是最漂亮的？为什么？（蝴蝶，身上的花纹很漂亮。）

　　4、请幼儿观看课件：《美丽的蝴蝶》，欣赏各种美丽的蝴蝶，丰富幼儿对蝴蝶的认识，加深幼儿对于蝴蝶的翅膀的花纹对称性的印象。

　　重点：学习对称的装饰特点。

　　5、请幼儿观看老师已完成的蝴蝶翅膀，感受对称装饰的美。

　　6、提出活动要求

　　*介绍各种装饰材料的使用方法。

　　*提出几人合作的活动要求。

　　7、幼儿进行美工制作，教师指导。

　　8、评价

　　重点：*对能够注意对称装饰的组进行表扬。

　　*对能够分工合作的组进行表扬。

　　9、蝴蝶律动离场。

美术教案 篇9

　　活动目标：

　　1．初步学习用彩色颜料在绵纸上染色。

　　2．参与染色游戏，并体验染色的乐趣。

　　活动准备：

　　各种各样的染纸作品、水粉、水彩笔（颜料刷）、白色纸巾、盘子、水

　　活动过程：

　　1．出示各种各样的'染纸作品，引导幼儿欣赏并观察、猜测它们的制作方法。

　　2．现在每个盘子上挤些颜料，加水稀释，再用水彩笔调匀，然后将折好的纸巾的一部分浸入调好的颜料里，引导幼儿观察绵纸的变化。

　　3．鼓励幼儿选择不同的颜色进行染色。

　　4．请幼儿将染好的绵纸小心地打开，并晾干。

　　5．结束后让孩子欣赏自己的作品。

　　活动迁移：

　　可让孩子收集白色棉制衣物、手绢、袜子等让幼儿在老师指导下进行染色活动。

　　活动结束：

　　小朋友一起互相欣赏自己的作品。

美术教案 篇10

　　前言:不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。

　　人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。

　　第一课时

　　欣赏与评述：

　　1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。

　　2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？

　　欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。

　　教师讲解：

　　文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。

　　达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。

　　《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。

　　伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。

　　欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。

　　教师讲解：

　　“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。

　　莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。

　　后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。

　　作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。

　　第二课时

　　讨论与研究：

　　1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。

　　2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。

　　教师讲解：

　　单独的'造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。

　　欣赏名家作品：《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。

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