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音乐教学反思

时间:2023-03-22 12:31:25 教学反思 我要投稿

【精】音乐教学反思

  作为一名到岗不久的老师,我们需要很强的课堂教学能力,借助教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么教学反思应该怎么写才合适呢?下面是小编帮大家整理的音乐教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。

【精】音乐教学反思

音乐教学反思1

  《蝴蝶花》是二年级第一学期的一首歌唱曲目,2/4拍,宫调式。旋律的音调接近语言的韵律,适合儿童演唱,富有童趣与生活化的歌词朗朗上口,充满儿童情趣,描绘了儿童的天真与无邪。

  本课把复习演唱《小小牵牛花》作为歌曲导入和发声练习,让学生知道以形状命名的花儿有很多,引起学生的好奇心,从而导出课题,课题导入生动自然。

  兴趣是学习的最大动力,在教学中激发学生的兴趣,是提高学习效果的最佳手段,在歌曲《蝴蝶花》的教学中,我认真研究教材,分析歌曲,根据歌曲内容与特点,自己设计制作了课件。先出示蝴蝶花的图片,让孩子观察蝴蝶花逼真的形状,激发学生的兴趣,为学习歌曲奠定基础。通过聆听歌曲旋律,让学生感受情绪特点,想象歌曲表现的`情境,熟悉歌词,然后出示歌曲让孩子学习。

  本课以聆听作为课堂教学的主线,通过聆听让学生感受歌曲的节拍和情绪,使学生能够按节奏有感情的朗读歌词,再进行演唱。

  歌曲中出现了休止符和同头换尾的乐句,是歌曲中的难点。通过课件演示,纠正难点,孩子们一目了然,并且在唱的过程中加以注意,知道了休止符的作用,并准确唱出歌曲。5.3|2.3|6131|20|5.3|2.3|6126|50|

  在教学中,我把这句单提出来,让孩子观察、试唱,孩子们很快发现了不同,并在老师的帮助下准确唱出。

  不同速度会引起情绪的变化,在学会后欣赏歌曲动画,这一遍要比学生学的速度要快一些,因此,情绪就显得轻快、活泼,这样让孩子进行对比,感受速度变化引起的情绪变化,同时还能巩固这首歌曲。

  对二年级的孩子来说,不太熟悉蝴蝶花,在本课中,我觉得还应该让孩子们拓宽视野,欣赏美丽的大自然,于是,在结尾部分,我设计了图片放映,并结合歌曲,让孩子们一边听《蝴蝶花》这首歌一边欣赏各种各样的蝴蝶花

音乐教学反思2

  一、教学内容:

  1、聆听《杜鹃圆舞曲》

  2、聆听《小燕子》

  3、表演《布谷》

  4、表演《小雨沙沙》

  二、教学总目标:

  1、通过聆听歌(乐)曲,感受音乐所表现的春天。

  2、通过演唱《小雨沙沙》,引导学生细心地观察事物,启迪学生热爱大自然。

  3、用柔和的声音演唱《布谷》,并和《杜鹃圆舞曲》相比较,说出旋律相似的地方。

  4、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。

  四、学情分析:

  本课的歌曲比较的简单,学生学习起来比较的轻松,第一首歌的节奏和歌词学生掌握起来有点困难,教师要多加指点和练习。本课的聆听曲目《杜鹃圆舞曲》是手风琴演奏的,不是很好听,可以让学生聆听钢琴演奏的。

  五、课时安排:二课时:

  第一课时

  教学内容:

  1、欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》

  2、学唱歌曲《布谷》

  3、律动《布谷》

  教学目标:

  1、通过聆听歌曲《杜鹃圆舞曲》,学习用简单的节奏乐器为歌曲伴奏;并通过图形谱感受乐曲,通过画旋律线的游戏,让学生初步学习旋律线。

  2、视听结全学习歌曲《布谷》。通过直观感受旋律的高低、长短;培养学生的初步的视唱能力。

  教学准备:

  课件、投影

  教学过程:

  一、常规练习

  1.随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,较有规范动作要求,(主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。

  2.音乐课堂小常识:坐姿、歌唱的常规等。

  3.复习课本小知识:小图标的表示作用。

  二、新课学习:

  1.小练习:随音乐拍手:(节拍练习)歌曲《布谷》旋律熟悉。

  2.歌曲学习:(出示投影片)(从布谷鸟的认识导入:布谷鸟在我地区俗称为“宝宝看花”)

  1)教师范唱歌曲,边唱边指投影歌片,引导学生视谱;

  2)学生模唱学习歌曲。(教师指谱,要有明显的高低、长短的动作表示;

  3)通过分句唱熟练歌曲的演唱。(也可用变队走的形式熟练歌曲)

  3.通过自编游戏表演歌曲《布谷》要求自创运动作,从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。

  4.欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》

  1)初听,(完整听全曲)。

  2)谈谈感受,同时与《布谷》比较旋律相同的地方。

  3)复听:自由活动:随《杜鹃圆舞曲》自由地进行选择活动,(画图、动作、用节奏乐器伴奏)都可。教师加以指点。

  三、小结:鼓励与表扬,并指出不足之处。

  课后反思:本课我觉得成功之处就是,最大的.程度的让学生自由发挥自己的感受。通过创编动作与师生互动的交流,学习以动作来表现体验自己的情感,引导学生参加音乐实践活动。

  第二课时

  教学内容:

  1、欣赏乐曲《小燕子》

  2、学唱歌曲《小雨沙沙》

  3、歌表演《小雨沙沙》

  教学目标:

  1、通过聆听《小燕子》与创编动作,引导学生主动参加音乐实践活动。

  2、用听唱法学唱歌曲《小雨沙沙》,指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲。懂得种子发芽生长离不开雨露的科学道理,启发学生学会细心地观察事物。

  3、通过教师范唱,让学生体验歌曲所表达的情感,引导学生自编动作表达歌曲的意境。

  教学准备:

  课件、投影

  教学过程:

  一、常规练习

  1.随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,较有规范动作要求,(主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。

  2.音乐课堂小常识:坐姿、歌唱的常规等。

  3.复习课本小知识:小图标的表示作用。

  4.复习表演《杜鹃圆舞曲》,录音伴奏。

  二、新课学习

  1.欣赏歌曲《小燕子》

  1)初听,(完整听全曲)。

  2)谈谈感想:歌曲唱了哪些内容、小燕子在什么季节来到,你想对小燕子说点什么?

  3)复听:自由活动:随歌曲《小燕子》自由地进行选择表演活动。(时间充许的话,也可让学生分组创编、教师加以指点后。再分组表演。)但在最大的程度内让学生自由发挥自己的创编能力。

  2.小练习:随歌曲《小雨沙沙》拍手:(节拍练习与旋律熟悉)

  3.歌曲学习:(出示投影片)

  1)猜迷导入,千条线,万条线,落在水里看不见,打一个自然现象……生视谱;

  2)模仿下雨练习:教师:滴答滴答,学生接:沙沙沙

  3)谈话:种子与发芽的关系……点出“春天”

  4)教师范唱歌曲,边唱边指投影歌片。

  5)引导学学生模唱学习歌曲。(教师指谱,注意沙沙沙处的唱法要轻些)

  6)通过分句唱熟练歌曲的演唱。(也可用变队走的形式熟练歌曲)

  三、课堂小结:鼓励与表扬,并指出不足之处。

  课后反思:通过自编游戏表演了歌曲《小雨沙沙》要求自创运动作,从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。引导学生主动参加音乐实践活动。

音乐教学反思3

  教学反思是一种用来提高教师自己的专业素养,改进教育实践的学习方式。在小学音乐教学中,广大音乐教师为了提高教学水平,常常写诸如“教学后记”或“课后随笔”等教学反思,但教师们一般只是记载音乐课堂的真实情况及对课堂中出现的一些情况作简单的思考,显而易见,这样的反思是浅层次的,却忽略了“教什么?”“怎么教?”“效果、目标达到了没有?”“为什么?”“如何改进?”等一系列深层次的真反思,而且写了之后就往往束之高阁了,使课后的反思流于形式,没有真正起到教学——反思——调整——改进教学的积极作用。笔者在音乐课堂教学实践中,利用平行班教学的有利条件,以现代教育的有关理论为指导,对课堂教学内容、目标、过程和方法在教学之后重新进行审视、评价,进而调整和改进教学,在教学实践中取得了不错的成效。以下就是我对音乐教学进行真反思的一些主要策略:

  一、注重音乐与学生生活实际相结合,进行课堂教学内容的反思。

  小学音乐的课堂教学内容不仅应具有音乐性、审美性,更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学力水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦,让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。这也是充分尊重学生的主体地位以学生为本的重要体现。因此,我们的音乐教学反思首先要着眼于教学内容的是否生活化,是否为学生所喜闻乐见。

  案例一:第七册《越剧欣赏》一课。我原先是这样设计的。上课一开始教师通过设问,让学生谈谈或即兴模仿平时生活中了解的越剧知识。接着用大半节课的时间介绍了越剧的有关知识和家乡越剧表演艺术家徐玉兰,学生们听得津津有味。最后欣赏越剧唱腔《西湖好》并学唱其中句段,学毕让学生谈谈对越剧的感受。出乎意料,学生的反应让人啼笑皆非:“我妈妈说,越剧是给老人们听的。”“我觉得越剧太嗲了!”教室里霎时哄堂大笑。

  反思:本例过多的非音乐化的教学内容削弱了学生对越剧欣赏的听觉体验。教学内容的安排应着重挖掘越剧的艺术魅力,重点围绕着引导学生参与听觉体验、培养学生的审美情感进行,这样才能激发他们对音乐内容的兴趣,加快对音乐的内化,体会越剧艺术的魅力。

  反思后我相应地调整了教学设计:从现场演唱徐派片段引入介绍徐玉兰和家乡浙江的越剧,从学生欣赏与模仿中强化学生感受越剧的旋律美与韵律美,最后欣赏《梁祝》的主题音乐,形成了深刻的审美体验,达到较好的教学效果。

  调整后,学生对越剧的认同度及情感有了较大的变化,从误解到理解,从盲目到欣赏,这就是真反思的功效。

  案例二:一位老师这样执教人音版第二册《海》:同学们你们喜欢旅游吗?让我们开着小火车出发吧!听!我们来到了什么地方?(播放《海》音乐前奏)看见过大海吗?让我们一起去看海(出示图片:美丽的海岛、沙滩、鱼儿、贝壳、等)。音乐家叔叔编了一首很美的歌,让我们一起来学习。接下去学生学唱歌曲……

  另一位教师则这样进行教学:同学们,今天老师带你们去一个美丽的地方,让我们开着小火车出发吧!听!我们快到什么地方了?你听到了哪些声音?(播放《海》音乐的前奏)你能把这些声音模仿出来吗?(生用动作和声音模拟海边的各种声音:海风:呼—呼—、海浪:哗———、海鸥:哟哟哟哟、海浪抚摸着沙滩:沙—沙—。汽笛:呜———)师:“可有时候这些声音常常是同时发出来的,你们能让我听听吗?”于是学生纷纷开动脑筋,分组、分角色,在教师的引导和指挥下用动作和声音演绎了一段动人的立体音响:

  海风:呼—呼—沙滩:沙—沙—

  海浪:哗———汽笛:呜———

  海鸥:哟哟哟哟海浪:哗啦啦啦哗啦啦啦

  反思:在新的音乐课程中,对音乐知识与技能的学习仍然是非常必要的。教师要善于在浓郁的艺术氛围和良好的人文情境中处理音乐知识与技能的学习,深入细致地分析和挖掘教材的知识暗线,用形象生动、游戏的方法将繁难的知识技能内化在活动中。教法二的的教师善于仔细分析、研究教材内容,挖掘整合教材的内涵。先创造和提供开放式、趣味性的大海音乐情景,引导学生探索、创造和表现出海边的各种声音,再由浅入深,巧妙地将各种声音进行组合,在游戏中让学生兴趣盎然地学习多声部的音乐,为今后学习和感受多声部的歌曲打下了基础,发展学生音乐创造思维和音乐表现能力,提高了人文素养。实在是教学内容上的一大亮点。

  这样一反思,会使教者豁然开朗,以后就会少走一些弯路,这又是真反思的一大好处。

  二、坚持以学生为主体,进行课堂教学目标的反思。

  由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的。音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观,就必须以学生为主体,遵循学生的现实发展水平,把握教材的特点,合理设置音乐的三维目标。显然,加强对教学目标的反思有利于提高教学的有效性,使教学目标真正起到导向、调控、评价作用,成为课堂教学成功的保证。

  案例三:我在新授《共产儿童团歌》这首历史歌曲时,由于学生感性理解不够,因而无法准确把握情感,演唱不够生动。为此我在第二次教学时稍作了调整:给学生简介了歌曲诞生的历史背景,用电脑展示了当时人们生活的苦难画面,还给学生观看了《红孩子》的录像片断,让学生明白今天的少先队员的前身就是儿童团员。共产儿童团曾在革命历史时期发挥过重大的`作用。这样一来,同学们就理解了乐曲的内涵,用他们自己的话说——自己已是威武的儿童团员,在战争年代,学知识学本领,救国民于危难之中。当然,演唱起来也就铿锵有力真实感人了。

  音乐是情感艺术,课堂情感目标的达成是教学成功的催化剂。本例在原先教学效果不理想的情况下,及时地进行反思并根据小学生情感易受暗示性和喜欢做英雄的心理特点,根据教学实际的需要,适时的创设最佳教学情境,使学生始终保持一种最优化的心理情意状态,激发、感染、淘冶、诱导学生的情感,最终成功地达到了审美情感教育的目标。

  案例四:第十二册欣赏《春节序曲》。我在教学时,首先从春节联欢晚会导入,创设热烈的音乐学习氛围,再简介乐曲,然后欣赏乐曲。其中重点欣赏第一部分,反复听、哼主旋律,激发学生想象人们过春节时热闹的音乐情景。然后再听音乐分组进行扭秧歌和敲锣打鼓的律动。整堂课我热血沸腾,激情澎湃,动得很累,本以为最高潮的地方学生却乱敲一气,课堂气氛反而从轻松到停滞,直至懒散。

  反思:本例看似生动活泼、气氛活跃,实则缺乏对音乐作品的审美体验、情感升华。目标的制定比较笼统,宏大,强调了教师的主体地位,以致教学效果不理想。音乐教学本身就是艺术,只有增加教学目标的可操作性,注重选择直观的教学方法,发挥学生多种感官的通觉作用,才能牢牢把握住音乐审美情感这条主线,提高音乐审美目标达成的实效。

  通过反思,围绕着学生年龄特征和音乐感知的特点,我重新设立教学目标:“聆听《春节序曲》,充分体验西洋乐器丰富的表现力,形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上,帮助学生再现过春节时的红火场面和欢腾的气氛,仔细聆听第一部分的主题音乐,并请同学们做小小的摄影师,抓取一个个与音乐相吻合的镜头。并说说为什么会配上这些画面。再通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种形式,让学生自主探究音乐旋律、节奏、速度、音色等特点。我发现学生们惊喜愉悦、脸上写满了兴奋和满足。连平时不善于表达和表演的同学,在那一课也高高举起了他们的小手。而课堂气氛不但活跃而且有序,相同的教学内容却出现了与前一节课截然不同的教学效果。

  从以上两则案例可见,注重“目标的设置与达成”的真反思可以助你走向教学效果最优化。

  三、把握学生认知心理,进行课堂教学策略的反思。

  音乐课堂教学的组织要体现学生的主体性,在不同的教学阶段,应根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等,合理安排课堂教学策略,尽可能的使学生积极主动地,全身心的投入并参与音乐实践活动。

  案例五:第五册《我是小音乐家》的歌曲难点教学中我这样设计:一、听一听“今天老师带来了几个乐器,竖起小耳朵听一听,他们是谁?”“他的声音是怎样的?”二、演一演“我们也来做小小演奏家,演一演。”三、唱一唱“你能把吉它的声音模拟一下吗?”0××︱×××××︱×××××︱×××××︱×××‖(0勃隆︱砰砰砰勃隆︱砰砰砰勃隆︱砰砰砰‖)然后用同样的方法认识大提琴和圆号,学习探究它们的演奏方法并进行声音的模拟。四、夸一夸“你们真了不起,老师禁不住想要夸夸你们。”师唱:“你们都是小小音乐家,真是了不起!”(055︱1122︱3354︱3322︱1﹒0‖)小朋友你能夸夸自己吗?不用老师提示,学生信心十足地,用自豪的的声音唱起了“我是小小音乐家,真是了不起!”。

  反思:一节出色的音乐课总离不开构思精巧、充满新意的教学设计。而歌曲教学中的难点突破又是老师们非常头痛的事情,怎样既做好歌曲教学的铺垫,巧妙地解决难点,将繁难的知识技能内化,让学生学得有趣,学得生动呢?本例教学方法从“趣”入手,着眼于激活学生的心理需求,由浅入深,巧妙安排四个环节的教学。从“听一听”集中注意到“演一演”主动参与,再“唱一唱”自我表现,最后“夸一夸”激励评价。学生在兴趣盎然中主动学习,积极参与,认真倾听、入情演唱,。既解决节奏和衬词两个难点,锻炼了思维,又培养了能力,掌握了学习方法,取得了教学上的有效突破。可谓是一举三得,妙不可言。

  案例六:一年级歌曲教学《草原就是我的家》。在学会歌曲以后,我这样引导学生进行歌曲的处理、表现和创造:“美丽的大草原就是蒙古人民的家,所以这首歌我们要怎么样唱呢?你能有感情地来唱一唱吗”?(生用自豪、欢快的心情唱进来了)“这么美的歌曲蒙古人民时时唱,处处唱,他们中散步的时候唱,在骑马的时候唱,有时还边唱边跳。你们想试试吗?”“散步的时候应该怎么唱呢?”(生改变速度,用较慢的速度、优美的歌声表现蒙古人民热爱草原的情感。)“在骑马的时候呢?”(生用快速。活泼的歌声赞美草原,并用手指在桌上敲击节奏模拟马蹄声为音乐伴奏,十分逼真。)你能创编几个动作边唱边跳吗?(生高度兴奋,边歌边表演,兴趣十足。)

  反思:本例中教师针对一年级学生的特点和音乐教材的特点设计教学,创设了良好的能激发学生学习积极性的氛围,并充分尊重学生的创造和发展的权利,调动了学生的积极因素,唤起学生学习的活跃情绪与学习兴趣。进行音乐的再创造,使音乐教学充满了生机活力。自然、简短的几句话,看似简单实则用意颇深,真正实现了音乐的享受、体验与发展。

  这样在上述两个案例中不难看出,从学生的认知心理、及教学策略的有效性去反思音乐课堂,我们的教学定会走出一片新天地。

  四、立足过程,促进发展,进行教学评价的反思。

  在课程改革的实践中,许多新颖的评价方式如雨后春笋般地涌现,在教学中起到了画龙点睛的作用,但仍有许多评价方式仅仅付诸于形式,“为评价而评价”“马马虎虎走过场”的现象更是屡见不鲜。我们常常困惑于如何使评价更富有积极的激励意义。教学评价的反思可以使教师对自己的教育实践和教学效果有一个新的认识,从而提升评价的质量。

  案例七:音乐唱歌课《小雨沙沙》片断

  1、师:大家把春雨的声音串编成一场音乐会,比比哪一组编得好,演得出色。

  2、组一:一个人讲故事,其他孩子根据情节表演各种场景及声音

  生评:我觉得他们小组的表演挺好的,就是讲故事的同学讲得不够顺。

  师评:你不仅很注意看表演,还能提出建议。我也想对×××说,我很佩服你能在这么短的时间里想出这个故事情节,相信以后多讲多练肯定会越来越好的。

  ××生:(受到鼓舞,表情认真,端坐上课)

  3、组二:微风轻轻吹——树叶沙沙响——下起小雨——青蛙“呱”跳回水塘——四个同学演唱《小雨沙沙》,其他律动表演——表演完毕

  师评:他们小组哪些地方你最欣赏?

  生评:我最欣赏他们能分开表演不同的角色。

  生评:我发现他们把歌曲加进表演了,我们组就没想到。不过如果唱歌的同学也能表演就好了。

  自评:我也觉得我们组最出色的地方就是把模仿的声音与刚刚学会的新歌《小雨沙沙》连在一起表演。

  4、师:你能给自己的表演起一个名字吗?各组积极讨论,想节目名字

  生:小雨音乐会、小雨演唱会、小雨沙沙等

  反思:在《小雨沙沙》这课中,教师淡出“教”的角色,通过“想、说、演、评”等音乐实践活动,激活了学生的探求欲、创作欲及表现欲,培养了学生探索、创新的精神。教师通过协调、引导、鼓励学生大胆想象,创造表现。并充分调动学生资源展开讨论,因势利导渗透“用欣赏眼光评价”的评价方式。这种教师评价、学生自评、学生互评的多元评价方式形成了生动、活泼的良好评价氛围。使评价更好地服务于教学。

  教师对学生在课堂中的各方面表现,不能一概而论。

  对自己的教学评价进行反思,构建好“立足过程,促进发展”的评价体系,可以更好地凸现评价的功能,使之有效地引领教学,促进学生的个性发展。

  几年来的教学实践证明:小学音乐教学的真反思是从学生生活实际和认知心理出发,对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、教学评价等多角度、多形式的科学反思。从成功的课例中我们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思:“失败的主要原因是什么?例如:是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

  音乐是艺术,而音乐教学更是艺术中的艺术。提倡音乐教学的真反思可以使教师更好地掌握教与学的规律,将音乐课堂教学得失从理论与实践的结合上剖析,从而追求更高层次的教学主体合理性。教育专家丽莲·凯兹指出:“教师专业化的起点,在于愿意去思考问题,并尝试提出自己的改进方案。”新世纪呼唤“思考问题与改进教学”的反思型音乐教师

音乐教学反思4

  5月22号我参加了学校组织的景东杯课堂教学评比,我这节课主要是利用口风琴辅助学习新歌,所以选了一首旋律平稳流畅,委婉动听,洋溢着安逸,静谧气氛的歌曲《晚风》,为了给课堂创设一个与新授歌曲相吻合的教学环境,营造一个自由,轻松,活跃,富有启发性的课堂气氛,我先让学生听歌曲《萤火虫》律动进教室,结合学生配乐诗朗诵,引出新歌《晚风》,创造出夜晚的优美意境,激发学生的学习兴趣。在教授新歌过程中,我先以学生难以掌握的弱起节奏为切入点,解决这个节奏难点后,让学生分组利用口风琴互相自主学唱歌谱,通过这样循序进渐的教学环节,让学生能够驾轻就熟的学会歌曲,同时也增强了学生学习的自信心。最后是器乐展示部分,学生表演展现了夜晚的情景,在学生们优美的演奏声中结束整堂课的教学。

  通过一个教研组集体备课到试讲再到比赛,我的师傅和艺术组的其他老师都给了我巨大的帮助,她们毫无保留地把好的教学经验和方法传授给我,指导我认真分析,钻研,在新课程理念指导下,科学合理灵活地选择教学教法,精心设计编写教案。对我这次备课中的不足提出宝贵的意见和建议,让我受益匪浅。

  从新课导入到教授新歌再到拓展,我觉得我的整个教学思路是很清晰的,课件制作也非常实用,各个教学环节环环相扣,层层深入,使得学生的学习积极性非常强,从而提高了学习效率,达到了本节课的教学目的。一节课上下来,我觉得我的目标制定还可以再高一点,难点还要突出,要让学生通过很大的努力后再掌握会更好。我的课堂应辨能力也有待加强,这些都跟我的教学经验还不足是分不开的,需要不断学习,多看教学案例来丰富自己的教学经验。教师良好的'教学语言,教态是上课的一个亮点。我觉得我的教态自然,比以前有进步,但教学语言还不够精练,这是我以后在教学过程要经常提醒自己的。当学生展示汇报的时候,由于平时没有养成看指挥的习惯,所以其中有一首歌曲在演奏时按自己的速度越弹越快,又重来了一遍,这些都是我在以后的教学中要重视的问题。

  作为一名新老师,我在教学经验和能力上都有很多不足。所以我非常感谢学校领导组织了"景东杯课堂教学"的评比活动,为我们青年教师搭建了一个展示自己能力的平台,在比赛中不断提高自己。其次,还要感谢各位评委,也给我提出了宝贵的意见!我会不断的学习,不断反思,提高自己的教学水平,使自己具有更高的艺术素养,以后能成为一名优秀的音乐教师。

音乐教学反思5

  这一课我拟订的目标是:指导学生有感情地演唱歌曲《下蛋啰》,激发学生对小动物的喜爱之情,我整体的教学思路是以“趣味”作为本课的主题情境和主线,让学生在听、唱、演的过程中感受音乐,表现音乐和体现音乐活动带来的愉悦感受。

  《音乐课程标准》中指出:“音乐课应该发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生的身心发展规律和审美的心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的.教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。”基于这一理念,在本课的导入中,我考虑到一年级学生身心特点,做了个“节奏”游戏,将本课中的难点节奏型作为突破点,让学生直接模仿gegegege da gegegege da ge da ge da gege da。这样既锻炼了学生的节奏感,又调动了学生的学习欲望,使学生迫不及待地想知道歌曲的内容,学习歌曲《下蛋啰》。轻松地导入到本课。

  听,是感知与理解音乐的前提条件,所以在课堂中,必须让孩子听,但在本课的教习过程中,我设计的“听”的环节少了,分层次有目的的让学生听,让学生感受音乐美的这一效果没有达。在这节课,我用听唱法让学生小声模唱歌曲,在教习过程中,让学生跟着老师一句一句学唱,不同层次的唱,使学生扎实的掌握歌曲的演唱,包括情感,包括语气。

  在创编活动中,我启发学生根据歌词的内容大胆创编,我还制作了一些大母鸡的头饰,找一些学生带着头饰到台前表演,老师也参与其中,学生们争先恐后地举手,要到台前表演,课堂气氛达到了高潮,师生共同融入到音乐的快乐之中。

  这节课学生学会了歌曲,学会了给歌曲创编动作并表演,学生在课堂中能够愉快地学习,在听、唱、演中体验到了音乐带来的快乐。但也注意音乐知识的渗透,我在这节课中渗透的较少,在教歌过程中,比较枯燥,乏味,在以后的教学中我应该注意,既打破学生学习音乐知识的枯燥,也要打破学生学习歌曲时的乏味,也达到音乐知识的掌握和有趣的学习歌曲演唱歌曲,这样课堂教学就会更成功!

音乐教学反思6

  一、主题与背景

  课改以来,音乐教师在课堂上尤其是公开课上,大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学,使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题,这从根本上忽略了音乐一、主题与背景课改以来,音乐教师在课堂上尤其是公开课上,大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学,使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题,这从根本上忽略了音乐教学的“音乐本质”。因此,该如何合理、适当地运用姊妹艺术等学科综合的内容,便成了教育工作者急需反思的问题。

  二、案例描述

  在一节学唱歌曲《过新年》的公开课上,其中的一个教学目标是学唱歌曲并能歌表演。就这节课的最后一个环节——“综合汇报表演”,为了上出新意我特意安排学生分不同的小组进行剪窗花、画新年、做贺卡、诗朗诵、编儿歌等活动。由于形式多样丰富,学生兴致勃勃、激情高涨。

  忽然,我看到有一个小手高高地举了起来,眼睛里充满了疑惑。我不动声色地走了过去,问道:“小朋友,你有什么事吗?”小男孩眨了眨大眼睛,皱着眉认真地对我说:“老师,我们是在上音乐课吗?”“是啊!”我好笑地看着他。“为什么音乐课会人那么多人画画、剪纸,还有做贺卡的,我觉得这像一节美术课呀!”我半蹲着的身子,因为他天真、朴实的话顿时僵在那里!

  对啊!这是节“音乐课”,怎么让我上成美术课了。回过神来,我迅速走到讲台边,对已经准备了好一段时间的学生说:“小朋友们,你们都完成了吗?如果没有完成的,请下课再去完成好吗?”“老师!还没画完呢!让我们再画一会儿吧!”“老师!等会,儿歌还没编完!”学生都坚持不懈地想要使自己的作品完美无缺。不忍打断他们,我就焦急地等了一会儿。

  过了几分钟,他们总算基本完成了。在成果展示的时候,学生个个满怀欣喜。在音乐声中,他们有的表演着,有的捧出自己的的作品得意地展示着。“小朋友,老师和同学们都已经欣赏了你的优秀作品,现在请把你的作品等放进去。最后,我们一起来表演一下歌曲吧!”说着,我就弹起了钢琴,可很多学生还沉静在欣赏作品成功的喜悦中,难以回过神来。七零八落地开始表演唱以后,我发现学生装唱的时候,感情还不够到位,没有真正的融入歌曲;表演的时候,很多人的动作不够协调,也不敢放开地大胆地跳起来。

  三、问题讨论

  以上综合汇报表演这一课堂环节,虽然教师运用了学生所喜闻乐见的各种实践形式剪窗花、画新年、做贺卡、诗朗诵、编儿歌等,多样的形式有效地调动了学生的学习积极性。然而这样的综合教学,并没有完成本课“学会歌曲《新年好》并能歌表演”这一基本教学目标,导致了教师执教的有失偏颇。从本质上说,该教学环节的内容安排与音乐没有密切联系,脱离了“以音乐为本”的基本原则,脱离了“音乐”这一课堂的“主线”。

  新课程提倡各类学科的综合以后,音乐教学尤其是欣赏教学中出现了音乐与戏剧、音乐与影视、音乐与美术、音乐与艺术之外的各科综合的运用欣欣向荣的景象,这也是课改带来的新成果。《新课标》同时也指出“在实施中,应以音乐为教学主线。”若综合教学占用过多的时间,引用过多的形式而脱离音乐主线,阻碍教学目标的达成,就会偏离《新课标》,成为我们教学的败笔。因此在实施综合教学时,我们必须注意各科运用的“时机”、“程度”和综合教学的“运用目的”。

  《新课标》指出:以音乐审美为核心的.基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操、健全的人格。因此,我们所设计的音乐课的任何一个教学环节,都应该为音乐“审美教育”这一核心内容“服务”。加教师在具体安排以上歌曲的综合汇报课时,可以安排成舞蹈编排小组、乐器伴奏小组、合唱演绎小组等与音乐有密切联系的教学环节,另外再加入个别非艺术类的教学环节,没必要用则不用。我认为教师要注意不管综合教学能引起多大的教学效果,在需要的时候才适时地用;与音乐联系不太紧密的环节不能安排太多的时间;教学设计更应该围绕教学的目标、围绕音乐的目的进行展开,不能为了使课堂看起来光彩夺目而喧宾夺主。

音乐教学反思7

  《花儿朵朵》是一首由欣赏曲《快乐的啰嗦》主题词而来的一首歌曲,歌中将儿童比做盛开的花朵,表现出儿童活泼,健康,向上的形象,《花儿朵朵》教学反思。本课我设定的'教学目标是能够用活泼,有弹性的声音演唱《花儿朵朵》能跟老师模唱旋律,提高一定的音乐感知力,为了完成我的教学目标,我重点关注了几个环节:

  1,导入环节

  这是一首彝族民歌,学生对这些少数民族的风土人情比较陌生,在课的导入环节,我用

  多媒体展示了彝族的风土人情和他们载歌载舞的热闹景象,由此引出彝族人民非常喜爱唱歌弹琴,出示打击乐响板和串铃,教师示范演奏,学生模仿,演奏熟练以后,在老师的带领下边念歌词边进行演奏,教学反思《《花儿朵朵》教学反思》。

  2,学唱歌词环节

  这是一首简单易学的歌曲,在学唱歌曲环节,我采用了整体听唱法学习歌曲,要求学生用la随琴哼唱,在逐步过渡到唱歌词,期间我还采用了师生接口唱,生生接龙等形式进行反复练唱。

  3创编环节

  在老师带领学生熟悉歌词以后,引导学生自己填词,在进行演唱,在唱好歌曲的基础上加入教材中的呼喊声,在将呼喊声教给学生,在进行分组表演,一组演唱歌词,一组加入呼喊声。

  但在实际教学中,存在了一些不足之处,学生在填词环节表现的不是很好,歌词创编的比较随意,没有注重格式,加入呼喊声环节没有表现好,有些乱,可能是我没有很好的引导他们,在以后的教学中,我会加强这方面的训练。.

音乐教学反思8

  一、上课的热情较高。

  音乐是情感的艺术,音乐的美育是潜移默化的。是润物死无声的。教师的对音乐的情感首先上课应该要有热情,这种热情表现在表情、语音语调、范唱、演奏、对音乐的理解、对音乐的情感。只有教师先感动了,才能很好调动课堂气氛,学生学习的.积极性。

  二、注重乐理知识的教学,注重引导学生对音乐要素的感受体验。

  音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,我设计了问题,通过聆听、分析、对比......引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整

  体性的反应,积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美。对乐理知识的教学,我从爱我中华的旋律中选几节作为乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。让学生分析乐谱,知道这首曲子的旋律是由它们重复变化发展而来的。这是音乐创作中的一个重要表现手法。

音乐教学反思9

  音乐教育的首要任务,应该为众多的将来不是音乐家的孩子们着想,帮助他们,使他们也能参加音乐活动,能够成为积极的和有一定水平的音乐欣赏者,能够从音乐中享受到乐趣。刘姝老师执教的这节音乐欣赏课《赛马》,在整个教学过程中力求体现全新的教育理念,让学生全身心地投入到感受音乐,享受音乐,表现音乐的过程中。具体体现在以下几个方面。

  一、创设情境

  上课伊始,随着《草原就是我的家》欢快的乐曲响起,教师与学生一起跳起了蒙古族舞蹈,把学生一下子带到了美丽的大草原上,带到了场面热烈的赛马场上。激起了学生对草原生活的美好回忆与向往。同时,教者利用现代教育技术,突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制,使学生们更深一步了解蒙古族牧民的风土人情,大大丰富、开阔了学生的音乐生活的范围和音乐视野。

  二、丰富内容

  音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。这节课教者采用初听、分段听和完整听,来指导学生学会“初步感受音乐——听音乐发挥想象——表现音乐“的欣赏方法。在整个过程中,为了适应学生活泼好动、注意力难以持久的特点,刘姝老师引导学生使用身体的各种感官,全身心地“投入”音乐。围绕欣赏《赛马》,结合音乐的.各种要素,采用哼唱主题音乐,模仿二胡演奏方法和表演赛马场景等方式,让学生“参与”到音乐中去。尤其在乐段分析处理中能拓展学生的想象空间,发展学生的求异思维,使学生们在欣赏中敢于想象,敢于表现。同时,提高了学生的听辨能力,和对我国民族文化的初步认识,激发学生们的爱国热情。

  三、面向全体

  课堂上,教者改变传统的教学理念,始终把学生放在主体地位上,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在主要的位置,如对每个乐段的处理,让每个学生思考并说一说音乐所表现的内容和意境,再用肢体语言或者乐器加以表现,使每个学生的音乐潜能得到开发,并从中受益,从而达到教学目的。

音乐教学反思10

  〈请你唱个歌吧〉是一首三拍子的歌曲,这首拍子的歌曲,对于二年级的学生来说,很难把握好正确的感觉,所以在教学过程中,我把重点放在了“听”上面,通过不同方式的听让学生对歌曲产生熟悉感。歌表演是融思想性和趣味性,音乐性和舞蹈性于一体的方式,是最简易的音乐和舞蹈的综合艺术形式,也是学生最易接受的一种表现方式,它把无形的'声音同无声的形态动作结合在一起,能充分调动学生的积极性,有利于他们的身心得到全面发展。对教这首歌曲也有很大的帮助,所以我采取以歌为主,动为次,在教学中做到动、静交替。动作不过大,以不影响歌唱为限度,将重点放在歌曲的艺术处理上,以形象生动,优美的歌舞动作进行演唱,使演唱更富有情感的表达性。

音乐教学反思11

  有这样一种设想:以往的音乐测试太过于注重形式,让一些学生认为,音乐课只要唱好几首歌,不用学习音乐知识或技能就能取得好成绩。所以我想这样的考试不能使学生充分发挥自己的特长,那么我们可以将考试形式变化一下,如果采取不同形式、不同内容、不同方法的音乐测试,将会收到良好的效果。

  1、歌曲演唱:利用卡拉OK进行演唱。要求每人选一首最热爱、最熟悉的歌曲到讲台上面对全体同学唱。

  2、自由表演:(1)有舞蹈特长的学生可选所学课本中的.内容,跳一段舞蹈;

  (2)自编自演;

  3、聆听:(1)放乐曲片段,让学生说出歌曲名称,并说说自己的心情;

  (2)边听歌曲边凭感觉打节拍。

  4、器乐:(1)选出几种打击乐器,让若干学生自由组合为歌唱的学生打节奏。

  (2)学器乐的学生,可单独演奏乐曲。

  以上不同内容、不同形式的测试,有力地调动了他们的思维和参与,考出了学生平时真正的能力和水平。这样学生们不再追究自己分数多少,而是着重自己参与的内容。

音乐教学反思12

  小学生,特别是低年级的学生,他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。要提高音乐课的教学质量,应该根据儿童好动、好游戏的心理特点,把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来,把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练,转化成生动有趣的'游戏、舞蹈,使之形象化、具体化,让少儿通过自身的活动,把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来,从而把他们从座位的束缚中解放出来,让他们既动口、动手、动脚,也要动脑,蹦蹦跳跳地进入音乐世界,在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能,培养思维能力,同时也受到美的熏陶。

  欣赏教学是让学生感知、体验和理解艺术的一项实践活动。在整个欣赏过程中,让学生主动地参与去感受音乐。这样,才能把音乐所反映的内容变为实际的音乐音响,并通过感知和体验上升到理性的认识。在欣赏教学中,采用听、想、视、画、动等教学手段,让学生全身心地参与到音乐活动中,置身于音乐的美好境界中。音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性,教学中抓住学生好动的特点,把动作表演和欣赏音乐相结合,让学生去感受、体会和表现乐曲的情绪和内涵。如欣赏《马刀舞》时,让学生随音乐进行表演,当听到欢快热烈的旋律时,学武士们做骑马的动作,当听到优美抒情的旋律时,模仿姑娘们做闪裙子等的动作。通过表演,乐曲的情绪、速度很容易地被学生掌握。

  在小学音乐教学中,歌曲教学是重头戏。在歌曲教学中加入一些简单的动作和打击乐器,即可以起到辅助伴奏歌曲的动作,又可以在伴奏过程中提高学生的音乐实践能力。如《七个小兄弟》的教学,可分组手拉手肩并肩进行教学,让学生边读边演,一切都在愉快的融洽的气氛中进行,培养了乐感美感团结感,而且也增强了对音乐的兴趣。如《木瓜恰恰恰》这首歌曲,宛如一个集市,绘声绘色地再现了市场买卖的场面。在教唱时,先准备好一些水果,一部分学生边唱边做买主;另一部分学生按歌曲节奏吆喝做商人。学生边做动作、边唱歌曲、边伴奏。这样生动地表现了歌曲的场面和意境,活跃了课堂气氛,在歌曲中培养了学生的实践能力。

  教学有法,亦无定法,贵在音乐教学实践中去创造,贵在音乐教学实践中去妙用。总之,音乐教学中的实践活动很多,在教学中只要我们面向全体学生,探索恰当的教学途径,优化教学方法和手段,就会收到事半功倍的效果。

音乐教学反思13

  最近发现,自己在上大学时用科学的发声方法来唱歌,声音浑厚,有穿透力。而一旦自己当了老师,来教自己的学生唱歌时就不用方法了,歌声苍白无力,不能感染学生。声音不好听,歌词再好,学生也不愿意学。整个音乐课堂就会显得没有一点生气,枯燥而无味,把音乐课的特色给淹没了。但在音乐课本中很多歌曲用民歌方法唱很不舒服,这也是事实。所以我想我们音乐老师应该用有方法的通俗唱法来进行教学,然后全身心去演唱,这样声音好听了,学生觉得好听了,才会愿意去学。

  音乐擂台激发了学生学习的兴趣。人们常说“兴趣是最好的老师”。它虽不是一种能力,但是一种能激发学生参与各项活动的动力。针对当前独生子女大多思维活跃、喜爱表现的心理,音乐擂台不失为一种“激趣”的有效手段。

  (1)在音乐擂台上学生可采取按学号轮流表演的形式,自由组合表演队伍,人数不限;

  (2)要求从严,评比从宽。要求节目能较好地表现情感,或唱、或舞、或奏,形式要多样化。对集体节目和进步较大的同学评比可放宽。

  (3)总结及时。每次表演完老师要进行及时的总结,先让学生自评或者互评,教师的总结语言注意亲切自然,简洁精练,并带有启发性。

  (4)措施得力,保持兴趣。凡参加展示的同学在表演后,都要进行民主投票,超过半数同学认同的可以登“小小音乐家”表扬榜。音乐课上的“闪亮登场”我已经进行了两年,通过这项活动学生学习音乐的.兴趣越来越浓,大大促进了音乐知识与技能的学习,并且加大了学生自主学习的动力,丰富了学生的课余文化生活,开阔了视野,一些不同风格的音乐被学生带进了课堂。

音乐教学反思14

  在初中教学中,虽然音乐并不像语文、数学那样与高考紧密联系,但作为素质教育的一个必不可少的因素,其质量高低,也是极为重要的,它对于培养学生的全面素质有着其他科目所不具备的优势。但因各种原因,传统的音乐教学只是注重教师的“教”,无论什么类型的课,教师只重视灌输,而忽视了学生作为学习主体的主观能动性,使得学生对音乐课兴趣减弱甚至厌恶。音乐新课程改革强调了“以审美为核心”,提出了“以兴趣爱好为动力”“面向全体学生”“提供学科综合”等新的教育理念。音乐教育的重心正从单纯注重知识技能的传播,转向注重学习能力、实践能力和创造精神的培养,注重情感、态度和价值的形成,以使学生获得全面发展,具备良好的综合素质。因此,在新课改的大潮下,作为初中音乐教师,我们有必要对教学进行认真的反思。

  一、激发学生对音乐的兴趣

  有关研究表明:任何一种音乐能力,都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此,在教学中应想方设法激发学生欣赏音乐的兴趣,激励学生对音乐发表独立的感受与见解,通过多种形式引导学生积极参与音乐体验,尽可能地为学生树立终身学习的理念和达到享受音乐的目标奠定基础。

  初中学生在生理、心理上已经逐渐成熟,经过多年的学习,他们已积累了一定的`知识经验,有一定的知识面,对于事物也有自己的认识和观点,初步建立了审美观。而传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识,所以音乐课又被认为是技术学习课,因此在音乐课中过多地强调了学习技能、技巧。在教学时,如果对学生一味地进行灌输,把音乐课上成枯燥的“解剖课”,这是绝对行不通的。现在的音乐课应在符合学生独特年龄和心理特点基础上,在音乐的内容和含义上作更宽泛一些的探索,站在音乐文化的高度上欣赏作品,融入人文色彩,使音乐更贴近学生已有的知识,并开展丰富多彩的课堂教学活动,才能寓教于乐,调动学生的求知欲和好奇心,使他们积极、主动地参与学习。这样的音乐课才可能更容易被广大的学生接受,也较容易激发学生欣赏音乐的兴趣,进而培养他们主动参与对作品的感受、体验、分析、理解,即“人文式”取代“显微镜式”。

  二、创设情境,激发学生学习欲望

  在音乐课堂上,教师要建立一种民主和谐的课堂氛围,鼓励学生多想、多问、多做,开发创新意识,发展创造性思维、创造性操作能力,形成创造性个性品质。我的具体做法是尝试创设“创造性学习”的教学情境。例如,在欣赏不同类型的音乐作品中,启发学生的联想和想象,发展他们创造性思维能力。如欣赏情感之声中的《阳关三叠》,用表情和肢体动作来完成作品所表达的情感;对音响感知与感情体验的作品,如《二泉映月》,我启发学生闭上眼睛体会盲人作者的心境,执著、不屈服的性格和对光明的希望。我觉得创造性学习教学情境的运用使我的音乐课堂更加活跃,学生更有自我表现的欲望了。

  三、运用多种教学方法,努力提高学生对音乐学习兴趣

  在教学中我结合实际情况,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用现有乐器进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。具体为:

  (1)在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,又提高了审美能力。

  (2)在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  (3)利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  (4)课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  四、联系实际,积极实践,让学生更深入地了解音乐

  音乐学科是一门实践性很强的学科,在教学过程中要把课堂上的理论知识和实践紧密联系在一起。从每个学生的基础入手,把握好重点,一点一滴地逐步提高学生的音乐素质,让学生更深入地了解音乐。在加强音乐课堂教学的同时,针对中学生课时少的现状,积极开发和利用音乐课程资源,开展课外及校外的各种各样的音乐活动,让音乐活动成为校园文化的一部分,让学生的生活中处处充满音乐。合唱就是一个学生参与广泛,凝聚学生的最好机会,所以,做好每次的合唱教学与开展活动至关重要。

  音乐是一种情感艺术,以审美为核心,以学生愉悦感受和积极参与为出发点,以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的。中学生正处在富于想象的年龄,作为音乐教师,我们要用音乐打开学生想象的闸门,通过审美实践,纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格,培养他们的发散性思维能力,使他们以审美的态度感悟人生、认识社会,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求,这是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。我们要积极响应新课改号召,努力实践,为社会和国家培养更多更好的人才。

音乐教学反思15

  《金蛇狂舞》是我国民间传统音乐作品中的一首,由音乐家聂耳改编而成,乐曲以热烈的锣鼓贯穿全曲,采用我国民间音乐中常见的形式——领奏、合奏来描绘龙船比赛的热闹场面和表达群众喜悦欢腾的情绪。

  在欣赏教学过程中,我让同学们在视、听、动、想紧密结合的欣赏活动中努力获得“音乐耳朵”的能力,让学生体会作品内容中的人民生活情趣和积极向上的情感,使同学们尽量发挥自己的想象来欣赏音乐,因而他们始终渲染在欢腾热烈的情绪之中,受到了音乐的感染和得到乐曲所表达的情感的体验。

  通过让学生欣赏录像中的舞龙敲锣打鼓场景,进一步感受乐曲欢腾热烈的情绪。学生很快地从乐曲中听辨出生活中所表现的'各种音响,他们急切地诉说着“锣鼓响了,太热闹了”;“听到这首音乐我想打架子鼓”;“我好想唱歌、跳舞”等等。从学生说话的内容以及他们神态中流露出的表情说明了他们已体验到了乐曲中所表现的热烈的情绪和乐曲所表达的情感。

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